دانلود سریال زخم کاری قسمت چهاردهم ( قسمت 14 زخم کاری )

دانلود سریال زخم کاری قسمت چهاردهم ( قسمت 14 زخم کاری )

زخم کاری یک مجموعه نمایشی ایرانی به کارگردانی محمدحسین مهدویان و به تهیه‌کنندگی محمدرضا تخت کشیان، محصول سال ۱۴۰۰ است که به صورت اختصاصی در مدرن فیلم و شبکه نمایش خانگی پخش می‌شود.

لینک دانلود سریال زخم کاری قسمت 14 :

دانلود قسمت چهاردهم 14 سریال زخم کاری

 قسمت چهاردهم سریال زخم کاری روز جمعه 12 شهریور1400 ساعت 8 صبح در مدرن فیلم منتشر خواهد شد.

خلاصه سریال زخم کاری

مالکی پنهانی در حال تدارک امور مربوط به انتقال اسناد و دارایی ها به میثم است. با رازی که سمیرا از ارتباطش با حاج عمو در عمارت برملا کرده خانواده مالکی و ریزآبادی با چالشی تازه رو به رو می شوند. میثم و مائده از شنیدن این خبر شوکه شده اند.

این راز سرآغاز ماجراهای دیگری خواهد شد.

بازیگران سریال زخم کاری

جواد عزتی، رعنا آزادی‌ ور، هانیه توسلی، سعید چنگیزیان، الهه حصاری، عباس جمشیدی‌فر، مهدی زمین‌پرداز، امیرحسین هاشمی، کاظم هژیر آزاد، منوچهر علیپور، مه‌لقا باقری، مائده طهماسبی، سیاوش طهمورث، مرتضا امینی‌تبار و سارا حاتمی

شما می توانید در رسانه مدرن فیلم ، قسمت چهاردهم 14 سریال جدید زخم کاری را مشاهده نمایید

مدرن فیلم بستری فراهم نموده تا به راحتی بتوانید به صورت آنلاین ، دانلود سریال زخم کاری قسمت چهاردهم 14 و دیگر سریال های مورد علاقه خود را با ترافیک نیم بها دانلود نمایید.

برای دانلود فیلم و سریال های ایرانی و خارجی دوبله فارسی و زیرنویس فارسی چسبیده می توانید به سایت مدرن فیلم مراجعه نمایید.

سایت modernfilm.ir یکی از سایت های مرجع برای دانلود سریال ایرانی و فیلم های ایرانی و خارجی دوبله فارسی و زیرنویس چسبیده فارسی با لینک مستقیم و کیفیت عالی می باشد.

سریال های جدید منتظر انتشار در رسانه مدرن فیلم

دانلود قسمت اول 1 سریال جیران  

دانلود سریال جیران قسمت اول سریالی تاریخی و عاشقانه است که برای پخش در شبکه نمایش خانگی و در 30 قسمت 60 دقیقه‌ای در ژانر عاشقانه ، تاریخی ، درام ، اجتماعی برگرفته از اوضاع بسیار آشفته دوران حکومت ناصری به کارگردانی حسن فتحی و تهیه کنندگی اسماعیل عفیفه و نویسندگی حسن فتحی و احسان جوانمرد در سال 1398 تولید گردیده است.

 

دانلود قسمت اول 1 سریال حرفه ای 

دانلود سریال حرفه ای قسمت اول روایت یک ملودرام اجتماعی است و به مسائل اجتماعی می پردازد که در این سریال خواننده محبوب کشور سیروان خسروی در کنار سارا بهرامی نیز بازی کرده است.

 

دانلود قسمت اول 1 سریال میدان سرخ 

دانلود سریال میدان سرخ قسمت اول  روایت سریالی اکشن و جنایی با هنرمندی حمید فرخ نژاد ، بهرام افشاری ، مهتاب کرامتی و امیرحسین آرمان که تیتراژ این سریال را فرزاد فرزین خوانده است.

سریال میدان سرخ سریالی اکشن ، جنایی و معمایی است که برای پخش در شبکه نمایش خانگی به کارگردانی ابراهیم ابراهیمیان و تهیه کنندگی جواد نوروزبیگی و نویسندگی سارا سلطانی و علی مسعودی نیا می باشد که در سال 1400 با مشارکت پلتفرم فیلیمو و سعید صفرپور به عنوان مجری طرح تولید گردیده است.

 

دانلود قسمت اول 1 سریال جزیره 

دانلود سریال جزیره قسمت اول روایت صحرا ، روزنامه نگار شجاعی که در عشق شکست خورده و تحقیر می شود.

در جستجوی برابری با ارشد شاهنگ ، معشوق خود از خانواده ای نجیب و ثروتمند ، تصمیمات ماجراجویانه می گیرد و وارد روابط تجاری پیچیده ای می شود.

این امر زندگی او و خانواده شاهنگ را تغییر می دهد.

جزیره مکان نیست، بهانه کشمکش بین آدم هایی است که سرنوشت خود را در آن جستجو می کنند و دست مایه است برای تلاش کسانی که تصمیم دارند از زندگی سهم بیشتری داشته باشند.

آنها برای رسیدن به جزیره دست به هرکاری می زنند.

بازیگرانی همچون محمدرضا فروتن ، امیر مقاره ( خواننده ماکان بند ) ، هنگامه قاضیانی ، میترا حجار ، حسم منظور ، غزل شاکری ، کاظم سیاحی ، مینا وحید و ... در این سریال بازی می کنند.

 

از سایت های حوزه دانلود فیلم و سریال برای دانلود فیلم و سریال های ایرانی و خارجی دوبله فارسی و زیرنویس فارسی چسبیده می توان به سایت مدرن فیلم اشاره نمود.

منبع

 

دانلود سریال زخم کاری قسمت دوازدهم [ قسمت 12 زخم کاری [

دانلود سریال زخم کاری قسمت دوازدهم [ قسمت 12 زخم کاری   [

سریال زخم کاری سریالی متفاوت و هنرمندی جذاب جواد عزتی به کارگردانی محمدحسین مهدویان روایت مالک با گستاخی هایش ، عشق میثم و مائده ، نگرانی های مالک و سمیرا و خودخواهی های منصوره و زیر آبی رفتن های ناصر که به صورت اختصاصی در مدرن فیلم و شبکه نمایش خانگی پخش می‌شود.

لینک دانلود سریال زخم کاری قسمت 12 دوازدهم    :

دانلود قسمت دوازدهم 12 سریال زخم کاری

قسمت دوازدهم سریال زخم کاری روز شنبه 30 مرداد 1400 ساعت 8 صبح در مدرن فیلم منتشر خواهد شد.

************************

روایت قسمت دوازدهم سریال زخم کاری

زندانی شدن میثم در دبی بحران تازه ای برای مالک ایجاد کرده‌است. نگرانی از حل نشدن ماجرا و اعدام میثم، وحشتی در دل مالک و سمیرا می‌اندازد و تعادل زندگی شان را به هم می‌ریزد. نیرویی شوم آن‌ها را دربرگرفته است که باید برای رهایی از آن چاره ای پیدا کنند.

شخصی مجهول قصد انتقام گرفتن از مالک و افرادش را دارد. مالک میثم را با رشوه و ارتشاء از زندان دبی بیرون می‌آورد. ولی میثم از پدرش مالک به دلیل تنها گذاشتن او در دبی دلخور است.

بازیگران سریال زخم کاری

جواد عزتی، رعنا آزادی‌ ور، هانیه توسلی، سعید چنگیزیان، الهه حصاری، عباس جمشیدی‌فر، مهدی زمین‌پرداز، امیرحسین هاشمی، کاظم هژیر آزاد، منوچهر علیپور، مه‌لقا باقری، مائده طهماسبی، سیاوش طهمورث، مرتضا امینی‌تبار و سارا حاتمی

************************

شما می توانید در رسانه مدرن فیلم ، قسمت دوازدهم 12 سریال جدید زخم کاری را مشاهده نمایید

مدرن فیلم بستری فراهم نموده تا به راحتی بتوانید به صورت آنلاین ، دانلود سریال زخم کاری قسمت دوازدهم 12 و دیگر سریال های مورد علاقه خود را با ترافیک نیم بها دانلود نمایید.

************************

برای دانلود فیلم و سریال های ایرانی و خارجی دوبله فارسی و زیرنویس فارسی چسبیده می توانید به سایت مدرن فیلم مراجعه نمایید.

سایت modernfilm.ir یکی از سایت های مرجع برای دانلود سریال و فیلم های ایرانی و خارجی دوبله فارسی و زیرنویس چسبیده فارسی با لینک مستقیم و کیفیت عالی می باشد.

دانلود سریال خاتون قسمت دوم [ قسمت 2 خاتون [

خاتون داستان عاشقانه‌ای را در سال ۱۳۲۰ و در کشاکش اشغال ایران توسط نیروهای متفقین با تاکید بر روی شخصیت زن اصلی خود یعنی خاتون (نگار جواهریان) روایت می‌کند. زنی از زنان این سرزمین که روزی روزگاری در ایران برای زندگی جنگیده‌اند…

لینک دانلود سریال خاتون قسمت 2 دوم  :

دانلود قسمت دوم 2 سریال خاتون در رسانه مدرن فیلم

قسمت دوم سریال خاتون روز شنبه 30 مرداد 1400 در مدرن فیلم منتشر خواهد شد.

************************

جزئیات سریال خاتون 

سریال خاتون (Khatoon Series) اولین تجربه سریال‌سازی تینا پاکروان در مقام نویسنده و کارگردان است.

پس از انتشار سریال های تاریخی موفقی همچون قهوه تلخ و شهرزاد، این بار خاتون وارد شبکه نمایش خانگی شده است.

تینا پاکروان به عنوان همسر علی اسدزاده تهیه کننده این پروژه کار خود را از بخش تولید در سینمای ایران آغاز کرد و پیش از نشستن بر روی صندلی کارگردانی عمده شهرت خود را مدیون توانایی‌اش در بحث مدیریت پروژه‌ها بود.

بازیگران سریال خاتون 

مهران مدیری (جهانگیر روزبه)، نگار جواهریان (خاتون)، اشکان خطیبی (شیرزاد ملک)، شبنم مقدمی (فخرالنسا)، میرسعید مولویان (رضا فخار)، ستاره پسیانی (پروین)، فرخ نعمتی (سرتیپ آریا)، بهناز جعفری (رعنا)، رضا بهبودی (دکتر بوکوفسکی)، بابک حمیدیان (کمیسر رجب‌اف)، شاهرخ فروتنیان (فریدون خان)، مهران غفوریان (موسیو)، مهتاب ثروتی (ماری)، مهدی قربانی (فرهاد)، عاطفه رضوی (قدرت)، پیام دهکردی (نظربیگ)، آیدا ماهیانی (باربارا کُوالسکا)، پژمان بازغی، غزل شاکری، قربان نجفی، سروش صحت 

************************

از سایت های حوزه دانلود فیلم و سریال برای دانلود فیلم و سریال های ایرانی و خارجی دوبله فارسی و زیرنویس فارسی چسبیده می توان به سایت مدرن فیلم اشاره نمود.

 منبع

- مصاحبه: MATHIEU KASSOVITZ -

- مصاحبه: MATHIEU KASSOVITZ -
"آمریکایی ها به ما می خندند ..."

او در سال 1995 سینمای فرانسه ، "مادربزرگ" در سال 2012 را به لرزه درآورد ، فیلم های پرفروش هالیوود را شلیک کرد و سرانجام به عنوان بازیگر به صف اول فرانسه بازگشت. ماتیو کسوویتس اکنون در کنار لگ آنجلس و پاریس ، با پیمپ ، سگ خود زندگی می کند. جلسه حساب ، بوکس تایلند ، جت لی ، وین دیزل و دیکتاتوری ... - توسط یواخیم باربیه و کلر دیائو
 
هنوز هم می توانید در فرانسه فیلم بسازید؟ منظورت از آن چی بود ؟ اینکه اگر بخواهم در فرانسه فیلم بسازم ، پیدا کردن بودجه برایم دشوار است ، این است؟ خب نه. قطعا نه. اگر فیلم قابل قبولی برای تهیه کننده بسازم ، قادر به انجام آن خواهم بود. بدیهی است که به من اجازه نمی دهم سفارش و اخلاق (آخرین فیلم او به عنوان کارگردان ، در مورد گروگان گیری 1988 در کالدونیای جدید ، یادداشت سردبیر) را تکرار کنم ، زیرا اکنون سرمایه گذاران دیگر نمی خواهند این سبک را انجام دهند از فیلم ها چون وقتی کاری را انجام می دهید که به قیمت آن تمام شود و نتیجه ای نداشته باشد ، دیگر کارگردان ها برای ساختن دیگران مشکل دارند.
 
به گفته شما چرا نظم و اخلاق م workثر نبود؟ مردم از سیاهپوشان خوششان نمی آید بنابراین ، اگر شما فیلم فوق العاده سیاهپوستهایی را که در آن طرف کره زمین هستند و در مورد مشکلی که مربوط به بیست سال پیش است صحبت کنید ، آنها را علاقه مند نکنید ، آنها کار دیگری دارند که باید انجام دهند. این برای هر موضوع و هر فیلمی که سیاه پوستان وجود داشته باشد معتبر است. ما می توانیم از خود بپرسیم که آیا فرانسه کشوری نژادپرست است یا خیر ، ما حق داریم این سال را مطرح کنیم.
 
جواب داری؟ نه
 
در این زمینه ، موفقیت دست نخورده ها و آنچه را که ما با پروردگار خوب انجام دادیم چگونه توضیح می دهید؟ نکته جالب در مورد سالن های نمایش فیلم این است که آنها مانند استادیوم های ورزشی هستند. اینها مکانهایی هستند که شما در آن ها کمون می کنید. وقتی یک انرژی عبور می کند ، با آن ارتباط برقرار می شود. غیرقابل لمس برای فرانسه ای که امروز در آن زندگی می کنیم بسیار مناسب است. کشوری که شخصیت های محبوب فرانسوی ها سیاه پوستان هستند - نوح یا عمر سی - و در عین حال کشوری پر تنش در مورد مسئله نژادپرستی است و هنوز تعداد کمی از سیاه پوستان یا عرب ها هستند که بتوانند موضع بگیرند. جدی زیرا انجام عرب ENA دشوارتر است. این دیوانه است که در کشوری که چهارصد سال سابقه اختلاط و اختلاط دارد طولانی تر از کشوری است که پنجاه سال پیش تفکیک را لغو کرد. در آن زمان ما مایل دیویس و جان کلترین را داشتیم که برای بازی در فرانسه می آمدند زیرا آنها نمی توانستند در ایالات متحده کار کنند. چرا ما ده سال بالاتر از آمریکایی ها نیستیم؟ چرا ما الگوی کل جهان در این زمینه نیستیم؟ بودیم ، دیگر نیستیم. به طور کلی فرهنگ آمریکایی ، نژادپرستی بسیار بیشتر و بیشتر از فرانسه وجود دارد ، اما ادغام آنها جالب تر است. آنچه آمریکایی ها را دیوانه می کند همان چیزی است که آنها را جالب می کند: این یک کشور جوان است ، شصت سال پیش آنها افراد سیاه پوست را به دار آویختند و امروز آنها یک رئیس جمهور سیاه پوست دارند. فقط در یک نسل ، آنها سفری باورنکردنی را پشت سر گذاشته اند. در فرانسه ، هنوز یک عرب در یک میخانه ماست وجود ندارد. من برای سهمیه بندی نیستم ، احمقانه است ، اما واقعیت همچنان باقی است که در ایالات متحده ، آنها کاری به نام "5٪" انجام دادند. در هالیوود بیست سال پیش ، آنها 5٪ از بازیگران سیاه پوست مالیات می گرفتند. و امروز دیگر هیچ کس به رنگ نگاه نمی کند. ما هنوز در مرحله بی اعتمادی هستیم. شما یک پسر اهل پاریس هستید ، نمی دانید بچه های حومه شهر چگونه کار می کنند. شما یک پسر از حومه شهر هستید ، نمی دانید بچه های پاریس چگونه کار می کنند ... اما اگر مردم را مجبور نکنید قدم بردارند ...
"دوست داشتم نقش طاهر رحیم را در یک پیامبر داشته باشم. "
 
در سال 2013 ، شما گفتید که می خواهید فرانسه را ترک کنید اما ما شما را در سال 2014 در ملاقات نامطلوب ماتیو دلاپورت ، در Vie sauvage توسط سدریک کان و در سری بعدی اریک روچانت ، Le Bureau des Légendes پیدا کردیم ... بله ، من فرصتی برای داشتن دو شغل ، توانایی کار در دو منطقه ، بنابراین من می توانم بسته به پروژه ها ، به سادگی از یکی به دیگری تغییر مکان دهم. و وقتی فیلمنامه یک غریبه بزرگ را دریافت می کنم ، ده صفحه اول را می خوانم ، و بلافاصله می گویم "بله". من اینطور کار می کنم: بعد از ده صفحه ، می دانم که می روم یا نه. من به عنوان بازیگر برنامه شغلی ندارم ، که مورد علاقه من نیست ، اما از انتخاب هایم پشیمان نیستم: هر وقت گفتم "بله" ، موضوع و فیلمساز توجه من را به خود جلب کرد. من می توانستم با اسپیلبرگ در جنگ جهانی ها شلیک کنم ، اما این مسئله علاقه من به کار با او در مونیخ را بسیار کمتر می کند. در نهایت ، فقط چند فیلم وجود دارد که پیشنهادی به من ارائه نشده است و دوست دارم آنها را انجام دهم. به عنوان مثال ، یک پیامبر: دوست داشتم نقش طاهر رحیم را داشته باشم.
 
آیا شما معتبر بودید؟ مطمئناً معتقدم. سرانجام،

- برترین 10: ستاره ها در نقش خودشان -

- برترین 10: ستاره ها در نقش خودشان -
1. ژان کلود ون دام در JCVD ​​(2008)
فیلم پر سر و صدا مابروک ال مچری تمام ظروف ژان کلود ون دام را در معرض نور قرار می دهد: مواد مخدر ، خیالات لفظی ، مراقبت از کودکان ، وضعیت پیری ... عضلات بروکسل در طی از مونولوگ معروف روبروی دوربین در نیمه راه: 5 دقیقه صداقت و نوردهی کامل. "شما برنده شدید ، من باختم. ون دام هرگز بهتر از خودش قضاوت نمی شود.
 
2. جان مالکوویچ در In the skin of John Malkovich (1999)
یک مورد از جستجوی هویت در دنیای فاسد توسط منیت ، فیلمنامه چارلی کافمن می توانست هر فرد مشهوری را تسخیر کند تا اضطراب های خود را دامن بزند. در این نقش ، جان مالکوویچ معجزه می کند ، هرگز نفوذ خود را که برای کافمن عزیز است ، کنار نمی زند.
 
3. نیل پاتریک هریس در سه گانه هارولد و کومار (2004)
نیل پاتریک هریس که از زمان آمدنش داماد ایده آل همجنسگرایان خود را تبلیغ کرد ، تقریباً نویسندگان کتاب How I Met Your Mother را مجبور کرده است شخصیت او را از بارنی استینسون نرم کنند. در همین حال Jon Hurwitz و Hayden Schlossberg ، دو نویسنده سه گانه "دوست ماری جوانا" هارولد و کومار ، در نمایش ناقص خود از این بازیگر به عنوان معتاد به مواد مخدر ، الکلی ، قاچاقچی و افراط گرایانه استقامت کردند.
 
4. Bill Murray in Zombieland (2009)
قهرمانان کمدی ترسناک روبن فلیشر رویای همه را به واقعیت تبدیل می کنند: گیر افتادن در عمارت بیل موری ، در شرکت او ، و گذراندن زمان با اجرای دوباره صحنه های اصلی Ghostbusters ، در شرکت او نیز. سخاوت و مهربانی بی دریغ ، حتی هنگامی که به طور تصادفی توسط طرفدارانش کشته شد ، بیل موری نسخه ای متعالی از خود را بازی می کند.
 
5. Monkees in Head (1968)
اولین باند رسمی پسران در تاریخ ، که به عنوان پاسخ آمریکایی ها به بیتلز ایجاد شده است ، مونکی ها همیشه در مشروعیت هنری ، حتی در فیلم تنها خود ، که با جک نیکلسون بین دو ترقه و دو لاتین LSD نوشته شده است ، تعقیب می کردند. در واقع معادل آمریکایی The Beatles 'Hard Day's Night ، Head بیشتر یک هودج روانگردان است که در مرزهای قابل مشاهده است.
 
6. لنس آرمسترانگ در داج بال (2004)
در آستانه کنار گذاشتن چند دقیقه از فینال بزرگ ، شخصیت وینس وان با لانس آرمسترانگ در میله فرودگاه عبور می کند و یک درس اخلاقی بزرگ با تقویت های عالی می گیرد: "من تور فرانسه را برنده شدم بعد از سرطان من ، الان داری منصرف میشی؟ ده سال و بسیاری از افشاگری های بعدی ، بگذارید بگوییم که اکنون صحنه به نظر کمی قدیمی است.
 
7. دیوید بووی در Zoolander (2001)
چگونه می توان یکی از بزرگترین مارهای سینمایی موجود را بلعید ، یعنی از کنار بن استیلر و اوون ویلسون به عنوان قوانین زیبایی جهانی عبور کرد؟ خیلی ساده با شکار غیرقانونی تعداد زیادی ستاره در نقش خودشان (ناتالی پورتمن ، وینونا رایدر ، بیلی زین ، مدل فابیو ...) برای تحسین جذابیت های آنها ، و تحقق کودتای ظریف با ظاهر بووی به عنوان قاضی بداهه "چالش" - رژه ”.
 
8. David Hasselhoff در SpongeBob: The Movie (2003)
وقتی نقشی به ضرر تمام حرفه شما به پوست شما می چسبد ، ممکن است آن را با لبخند هم بگیرید. دیوید هسلهوف ، محکوم به زندگی در سایه میچ بوکانون ، شخصیت هشدار مالیبو ، هر وقت از او خواسته شد ، تنه های شنای قرمز و شناور نمادین خود را می پوشد. حتی وقتی که او مجبور است باب و همسرش پاتریک ستاره دریایی را به پشت خود حمل کند و مانند یک قایق تندرو شنا کند - ایده خاصی از خودگذشتگی.
 
9. جانی هالیدی در ژان فیلیپ (2005)
نشان دادن ژان فیلیپ اسمت که هرگز به جانی هالدی تبدیل نمی شد: این ایده لوران توئل در سال 2006 بود. بین یک فابریس لوچینی که از خویشتنداری بسیار ناخوشایند است و یک آنتوان دولاری گروتسک به عنوان یک ستاره راک ، شکی نیست "اعتراف می کنند که بت جوانان با افتخارات دور می شوند.
 
10. ست روگن ، جی باروشل ، دنی مک براید ، کریگ رابینسون ، جیمز فرانکو و جونا هیل در فیلم "این پایان است" (2013)
آنها خونسرد هستند ، عاشق سیگار کشیدن علف های هرز هستند و با ریحانا در معاشرت هستند اساساً این مشکل بیشتر به بیننده ای مربوط می شود که از طرف دیگر ، تصور این را دارد که فیلم مهمانی را که به آن دعوت نشده است ، تماشا کند.

- مصاحبه: PAULO BRANCO ، تهیه کننده (های) افسانه ای -

- مصاحبه: PAULO BRANCO ، تهیه کننده (های) افسانه ای -
 "هر چیزی را بچرخان ، اما بگو موتور ..."

 
اولیویرا ، روئیز ، مونتیرو ، بیته ، شرودر بهترین فیلم هایشان را مدیون او هستند. فیلمسازان فرانسوی مانند فریرا باربوسا ، آمالریک یا هونوره نیز با او کار کرده اند. پائولو برانکو با داشتن تقریباً 300 فیلم معتبر ، پرکارترین تهیه کننده تاریخ سینمای مستقل است. با هر بار ، روش کار یکسان: سریعتر از سایه خود ، و بدون یک سکه در حساب. به طور خلاصه ، برعکس یک حرفه ای در حرفه است. - توسط تیری لوناس
 
چگونه تبدیل به تهیه کننده مستقلی می شوید که بیشترین فیلم را در جهان تولید کرده است؟ هیچ وقت دوست نداشتم تهیه کننده شوم. حرفه من ، مدیون شانس هستم. من بیست و چهار ساله بودم ، هیچ پولی در جیبم نبودم و بدون سند در پاریس بودم. یک روز عصر ، به دیدن فیلمی از ورنر شرروتر می روم و در خروجی ، ساعت حدود دو بامداد ، با اتومبیلرانی حرکت می کنم. ماشین متوقف می شود. پشت فرمان ، فردریک میتران است. من به عنوان یک روزنامه نگار بازی می کنم و فقط برای کسب درآمد به او می گویم که دوست دارم با شرودر مصاحبه کنم. او پاسخ می دهد: "این خوب است ، او در حال حاضر با من زندگی می کند. روز بعد خودم را در کنار شرودر در اولین نمایشی از پیتر هندکه ، سوار بر دریاچه کنستانس ، با جرارد دپاردیو دیدم. در کنار من ، Bulle Ogier بود. او فکر کرد من دوست پسر جدید ورنر هستم. من کاملا هیچ کس نبودم. اما نکته جالب این است که ، من در آن شب با همه مردم آنجا کار کردم. در بسیاری از فیلم ها ، جرارد ، پیتر هاندکه ، من با او فیلم ساختم. ورنر ، من سه تا کردم! همه اینها فقط به این دلیل است که هنگام رانندگی در اتومبیلرانی با اتومبیل فردریک میتران برخورد کردم.
 
و بعد از آن ؟ سپس ، یک چیز منجر به چیز دیگر ، از یک سالن سینما در République ، در پاریس مراقبت کردم. از آنجایی که هنوز هیچ مقاله ای نداشتم - حتی مرا از فرانسه بیرون کردند - سرژ دانی ، که در آن زمان هنوز در Cahiers du Cinéma بود و اکنون یک دوست بزرگ بود ، مدیر شرکت من شد. هنوز پاسخ او را به یاد دارم روزی که به او گفتم دیگر نیازی به چنین کاری نیست: "پائولو ، من واقعاً ناامید شده ام ، همیشه فکر می کردم به خاطر تو در زندان خواهم ماند ..." (می خندد) ) این اتاق به تدریج به لانه ساز فیلمسازان تبدیل شده است. گرل آنجا در خانه بود. یوستاس که از تهیه کنندگانش عصبانی بود ، تمام نسخه های مامان و فاحشه را برای من آورد. او شب ها را در آنجا گذراند و در مورد رنوار صحبت کرد. Rivette آمد تا آزمایش کند ، زیرا منفی L'amour fou سوخته بود. من همچنین یک شب اسطوره ای در حمایت از فیلم دانیل اشمید ، سایه فرشتگان را به خاطر می آورم که به غلط به یهود ستیزی متهم شد. اینگرید کاون ، فاسبیندر ، فوکو ، دنی و تعداد زیادی دیگر آمده بودند. بحث بسیار داغ بود ، سطح بالایی داشت. امروز همه اینها دیگر ممکن نیست ...
 
چرا ؟ زیرا در آن زمان ، X مانند Y فکر نمی کرد و برای آن جنگید. امروز ، وقتی نقدی درباره Le Parisien یا Dauphiné Libéré می خوانید ، تقریباً همان نقد و بررسی Télérama است. همه منتقدین در مورد فیلم ها به همان شیوه ، از Cahiers گرفته تا France Soir ، با همان رمزهای عبور صحبت می کنند. اما سلام ، دهه های 1960 و 1970 دورانی از سینما بود ، زمانی خارق العاده با بیت ، مونتیرو ، تروفو ، بارت ، دوراس ...
"گاهی اوقات من تعجب می کنم که تهیه کنندگانی که هر دو سال یک فیلم تولید می کنند با روزشان چه می کنند. آنها باید در محافل دور بزنند. "
چطور با دوراس رابطه داشتید؟ در یک لحظه ، او تقریباً هر روز با من تماس می گرفت.
 
چرا ؟ برای شناختن ورودی های فیلم هایش (می خندد). من مجذوب شده بودم او گاهی به من می گفت: "پائولو ، من نمی دانم چگونه توان انجام چنین کارهای زیبایی را دارم ..." تا حدودی به لطف او بود که من تهیه کننده شدم. او به من گفت: "پائولو ، شما باید به من کمک کنید تا Aurélia Steiner را تولید کنم - اما Marguerite ، من تهیه کننده نیستم. - این بسیار ساده است: شما 10 هزار فرانک به من می دهید ، درصدی می گیرید و حق دارید فیلم را در تئاتر خود نمایش دهید. - آه ، آیا این تولید کننده است؟ - بله بله همین است! "
 
و آیا در واقع تولید کننده بودن چیست؟ بخشی از آن است. هنگامی که Eustache La Maman و la lana را فاحشه کرد ، چهار پسر بودند. چهار امروز ، حتی در فیلم های شکست خورده ، پانزده یا بیست نفر کمتر نیستند. برای یک شعله در قلب من ، در سال 1987 ، تانر به من گفت ، "من بیش از چهار فناوری نمی خواهم. و آنها این کار را ساعت چهار انجام دادند. شما می گویید امروز به یک کارگردان تقریباً کتک می خورید (می خندد).
 
چه چیزی گم شد؟ سرعت ، انعطاف پذیری ، خطر ، جنون و خودانگیختگی. من برای شما مثالی می زنم: در سال 1980 ، من Le Territoire de Raoul (روئیز ، یادداشت سردبیر) را شلیک کردم و از پول راجر کورمن ناامید شدم که به دست من نرسید. همانطور که در همان زمان پایان می دهم

- سلام ، کلینگونیست ها ، شما کی هستید؟ -

- سلام ، کلینگونیست ها ، شما کی هستید؟ -
نام وی دکتر لارنس شوئن است. او چاق است ، تحت عینک های سنگین قرار می گیرد و برای مدت طولانی یقه ریش بخصوصی را در سطح چانه خود می پوشید و اکنون به یک بز با طعم بد تبدیل شده است. دکتر خوشحال است زیرا جی. جی. آبرامز Star Trek را زنده کرد و او از کلینگون ها دیوانه است.
پیشانی های بزرگ ، موهای بلند ، چشمان شیطانی ، کلینگون ها بیگانگان تند و زننده ، ستون فقرات جهان trekkie هستند. دکتر چنان طرفدار است که م thatسسه بسیار جدی زبان کلینگون را اداره می کند ، که قصد دارد کلینگونیست ها را از سراسر جهان ، کسانی که علاقه مند به مطالعه زبان و فرهنگ کلینگون هستند ، گرد هم آورد - تا نشان دهد که او شوخی نمی کند ، هملت و بسیاری از تبلیغات درباره هیچ چیز قبلاً به کلینگون ترجمه شده اند. به گفته دکتر ، آنها در مجموع "2500 کلینگونیست" هستند. مطمئناً ، فقط چند صد نفر به طور منظم کلینگون نوشته شده را تمرین می کنند و بین بیست تا پنجاه متعصب می توانند به صورت شفاهی آن را روان صحبت کنند. اگر کلینگون اولین زبانی نیست که از ابتدا (از "زبان ساخته شده" یا "عامیانه" صحبت می کنیم) برای اهداف یک داستان داستانی اختراع شده است ، در هر صورت محبوب ترین و با دوام ترین است. . D'Armond Speers ، عینک و بز نیز نزدیک دکتر است. برای او ، "موفقیت کلینگون را می توان علاوه بر" پدیده نسلی "Star Trek ، با این واقعیت توضیح داد که این زبان زبانی است که فرهنگ لغت خاص خود را دارد ، بنابراین واژگان و دستور زبان خود را دارد. این نقش بزرگی را ایفا می کند ، زیرا افرادی که می خواهند آن را یاد بگیرند یک نقطه شروع جامد دارند. "

و به همین دلیل: از زمان انتشار در سال 1985 ، فرهنگ لغت کلینگون از 250،000 فروش جهانی برخوردار است. اما آنچه بیشتر مارک اوکراند ، نویسنده آن را شگفت زده می کند ، این است که جدی گرفتن کار او ، که قرار بود فقط یک کنجکاوی تجاری باشد ، جدی گرفته شده است. طی سه سال گذشته ، یک تئاتر شیکاگو هر زمستان یک اجرای کارول کریسمس را در کلینگون ارائه می داد. در سال 2005 ، یک مستند اختصاص داده شده به کلینگونیست ها (زمینیان: کیسه های زشت بیشتر آب) در کن به نمایش درآمد و پنج سال بعد ، یک زوج سوئدی عروسی خود را در کنلینگ لندن در کلینگون جشن گرفتند. کمی بیش از دو سال پیش ، سرانجام ، اولین اپرای اصلی کلینگون ، شما در هلند فروخته شد - خوب ، یک سالن فقط با صد صندلی ، اما هنوز هم ... "ل درخواست تجدید نظر از کلینگون در چالش فکری آن است. ما همان لذت لذت بردن از یک جدول کلمات متقاطع بسیار پیچیده را پیدا می کنیم. " !

سوال: چگونه یک کلینگونیست را می شناسید؟ پاسخ تونی ، "پیرو": "کلینگونیست ها بیشتر به کاپیتان پیکارد شباهت دارند تا کاپیتان کرک. ترجمه برای ناآگاهان: آنها بیش از آنکه اهل عمل باشند ، اهل تأمل هستند. "انعکاس" گاهی کمی جلوتر می رفت ، مانند مورد پیرمرد خوب آرموند اسپیرز ، که سه سال اول زندگی پسرش را صرف گفتگو با او فقط در کلینگون کرد ، در تلاش برای اولین سخنران بومی را بسازید. خوشبختانه برای این بچه ، آزمایش ناکام ماند. با این حال ، داستان نمی گوید که آیا کودک قبلاً بز را پوشیده است.

- برترین 10: مجموعه هایی که چرخش می کنند -

- برترین 10: مجموعه هایی که چرخش می کنند -
در ایالات متحده ، آنها آن را "پرش از کوسه" می نامند. با جزئیات: این لحظه که یک سریال وحشی می شود ، غالباً به بدتر ، گاهی به جهت بهتر. گلچین
 
1. فونزی کوسه می گیرد (روزهای خوش ، فصل 5 ، قسمت 3)
برای پنجمین فصل خود ، این نمایش نوستالژیک جرات یک قسمت آغازین سه گانه را در هالیوود ، خارج از منزل دارد ، که در پایان آن سفیهان کوچک کالیفرنیایی Fonz را به چالش می کشند تا از روی کوسه روی جت اسکی بپرد. او کار را با مینی شورت به کمک ریچی کانینگام در راس قایقرانی انجام داد. این سریال شش فصل دیگر به طول خواهد انجامید ، اما هیچ چیز کاملاً مثل سابق نخواهد بود.
 
2. بابی یوینگ نمرده است (دالاس ، فصل 10 ، قسمت 1)
تغییر بزرگ بازیگران: برای فصل 10 ، نمایش سرمایه داری بازیابی می کند که پاتریک دافی یک سال قبل به دلیل "اختلافات هنری" اخراج شده بود. مشکل: شخصیت او ، بابی اوینگ ، در فصل قبل درگذشت. هیچ چیز ساده تر نمی تواند باشد: کل فصل 9 (به هر حال 31 قسمت) فقط یک رویای پاملا یوینگ بود!
 
3. قسمت موسیقی (اوز ، فصل 5 ، قسمت 6)
سنت بزرگ ایالات متحده ، اپیزود موسیقی لزوماً برای ایجاد زندان سخت تام فونتانا ضروری نبود ، و این نشان می دهد این دوئت بین روانشناختی توبیاس بیچر و جلاد نازی وی ورنون شیلینجر است. یا چگونه می توان پنج سال تنش روانی را در یک صحنه از بین برد.
 
4. والتر وایت در برابر مگس (Breaking Bad ، فصل 3 ، قسمت 10)
فصل 3. سریال که برای بودجه درگیر است ، مجبور است یک قسمت را با حداقل هزینه تولید کند. و این اتفاق می افتد: به لطف بازی پراهمیت توسط برایان کرانستون ، این دقایق کاملاً اختصاص یافته به شکار پرواز توسط والتر وایت تغییر شخصیت را نشان می دهد. قابل توجه.
 
5. عروسی خون (بازی تاج و تخت ، فصل 3 ، قسمت 9)
در تاریخ 2 ژوئن ، جهان به دو دسته تقسیم شد: کسانی که کتاب های جورج آر. آر. مارتین را خوانده بودند و کسانی که انتظار قتل عام مرتکب شوخی های زنجیره ای سریال را نداشتند. امریکا در آن شب زوزه طولانی کشید.
 
6. سلام ، همه خوبند ، بالاخره (سلسله ، فصل 6 ، قسمت 1)
Cliffhanger پایان فصل: ازدواج های آماندا و پرنس مایکل توسط تروریست های مولداوی (sic) قطع می شود که کل بازیگران را با یک سولفات خرد می کنند. قسمت اول فصل بعد بیش از یک بیننده را محتاط می کند: در واقع ، همه زنده ماندند ، به غیر از دو شخصیت فرعی.
 
7. هلی کوپترهای لعنتی (اورژانس ، فصل 10 ، قسمت 8)
رابرت رومانو ، جراح مغرور ، دور از ذهن ، اورژانس اضطراری بود. او با وقار مجازات خواهد شد: پس از قطع بازوی راست خود توسط پروانه هلی کوپتر در آغاز فصل 9 ، وی یک سال بعد درگذشت ... با گرفتن یک هلی کوپتر شعله ور در صورت.
 
8. و هاپ (24 ساعت مسطح ، فصل 2 ، قسمت 15)
"کوسه پرش"؟ اما 24 نفر همین کار را کردند! مثال تصادفی: آن لحظه در فصل 2 که جک با پنهان شدن در پشت سنگ از انفجار هسته ای طفره می رود. به طور جدی؟
 
9. کارلتون در شهر هوشیار می شود (شاهزاده بل-ایر ، فصل 5 ، قسمت 15)
توجه ، چرخش درام! کارلتون و ویل توسط یک اراذل و اوباش در دستگاه خودپرداز نگه داشته می شوند. ویل یک گلوله می گیرد و کارلتون که آسیب دیده است اسلحه می خرد. شرمنده تا آخرین درجه ، این قسمت دوام نخواهد داشت.
 
10. هرشل و تفنگ ساچمه ای او (The Walking Dead ، فصل 2 ، قسمت 13)
شلیک اسلحه مهمات نامحدود هنوز اوج فیلم های اکشن است. اما هنگامی که سلاح مورد بحث یک تفنگ ساچمه ای است ، قادر به شلیک پنجاه گلوله بدون بارگیری مجدد است ، این آخرین ضربه یک فصل است که به اندازه پوچ و ناامید کننده است.

- در سینماها: پایان جهان -

- در سینماها: پایان جهان -
نیکلو اول الیل را به جنگل مرگبار جنگ هندوچین فرو می برد. در برنامه این جلسه در یک سرزمین حسی و مسکونی ناشناخته: عشق عاشقانه و تلاش برای انتقام. چه چیز دیگری؟
هنگامی که در سال 2015 در مورد منشأ دره عشق س askedال شد ، به نظر نمی رسید که این دیدار دوباره هوپرت-دپاردیو باشد که باعث می شود گیوم نیکلو متحرک شود بلکه جذابیت او برای یک مکان آشفته و سورئال است: دره مرگ. اینجاست که فیلمساز پس از دیدن شبح پدر درگذشته خود مانند خیال بافی ، تصمیم گرفت فیلمش را فیلمبرداری کند. رویا ، در فیلم "پایان" ، آخرین فیلم و زنده ماندن در جنگل با هوای سفر متافیزیکی نیز سوال شد. از بقایای یک رویای عجیب است که نیکلو فیلمنامه خود را می نویسد و به دیپاردیو نقش یک شکارچی گمشده و ترسیده را پیشنهاد می کند. The Ends of the World نیز کاملاً یک حیا بزرگ و یا بهتر بگوییم یک کابوس خفقان آور و عرق آور است. این کابوس مربوط به رابرت تاسن (گاسپارد اولئیل) ، یک سرباز جوان فرانسوی و بازمانده از قتل عام کودتای 9 مارس 1945 است که امپراتوری ژاپن به پادگان های فرانسه در هندوچین حمله کرد. با احساس شدید انتقام جویی ، سرباز با سرعتی طولانی به جستجوی افسر Vo Binh ، یک ستوان در هوشی مین می رود ، به گفته وی ، مسئول مرگ برادرش ، قبل از چشمانش سر بریده شده این هندوچین پاره

آخرالزمان اکنون

نیکلو از این واقعیت تاریخی خونین ، که تهیه کننده آن سیلوی پیالات و مدیر هنری آن الیویه رادوت صحبت می کنند ، است که Les Confins du monde را جوانه زد. برای او ، این قسمت نسبتاً ناشناخته از جنگ جهانی دوم با داستان هایی که رائول کوتارد ، عکاس گزارشگر در زمان جنگ هندوچین و فیلمبردار مشهوری که سه بار در اواسط دهه 1990 با او کار خواهد کرد ، طنین انداز است: خاطراتی که او با من تعریف کرده بود به سطح آب آمد. و من نوعی شیفتگی به بخش La 317e Pierre Schoendoerffer's داشتم که وی آن را روشن کرده بود. این یک فیلم بسیار مهم است از آنجا که برای اولین بار جنگ را با نگاهی بسیار منتظر و نشان می دهد. انتظار کشنده ، زندگی سرباز در جهانی که دشمن را نمی بینیم و در آن شدت زندگی مطلوب است ... این همان چیزی است که من در شهادت رائول کوتارد احساس کردم. با خود گفتم: اما چگونه در سن او می توان چنین مدت کوتاهی از زندگی را برجسته کرد و با این همه خاطره زیبا بازگشت؟ یک لحظه متناقض است که می توانید بهترین دوستان خود را در مرگ همراهی کنید و زیباترین احساسات را برای یک زن تجربه کنید ... "

علاوه بر این ، با همان شدت روبرت تاسن ، قهرمان شکنجه شده و شخصیت واقعی شناخته شده برای کوتارد (که "با او شب بیرون رفت") در تلاش برای انتقام گیری خود فرو خواهد رفت تا در نهایت با عشقی که او وسواس دارد درب مائو ، یک روسپی جوان هندوچینی. به ناچار ، این داستان های حماسی کنراد و روانگردان کشنده آخرالزمان است که شخص فکر می کند. با این حال به نظر می رسد که این یک پسر عموی همسایه فیلم پرستش Schoendoerffer است که ساخته شده است. زیرا مانند سلف خود ، در مینیمالیسم ، تسلط خود در خارج از صفحه و احساس خلوص آن است که Les Confins du monde بیش از همه آن را به تصویر می کشد. فیلمبرداری نیکلو هرگز متوقف نشده است که از ژانرهای بسیار متفاوت عبور می کند ، از فیلم های هیجان انگیز (این زن) گرفته تا کمدی (تعطیلات) ، از مستند داستانی مخلوط (ربوده شدن توسط میشل هولبک) تا تحمیل کننده تولید (Le Conseil de pierre) ، اما اگر اجازه می دهد برچسب جدید "فیلم جنگی" را به لیست اضافه کند ، The Ends of the World خصوصاً با تشکیل یک گفتگوی با Valley of Love و The End ، تا تشکیل سه گانه . دو فیلمی که نیکلو مشغول کار روی یک سینمای تجربه ، احساس ، سینمایی با حداقل خط داستانی است که می تواند به صورت زیر خلاصه شود: قرار دادن بازیگران / شخصیت های خود در یک محیط خصمانه و دیدن آنچه که او آنجا اتفاق می افتد از این خطر ، شخصیتهای گمشده راهی را می سازند و سرگردانهای آنها ، بیابانی یا مرطوب ، انفرادی یا دو ، در نهایت سرزمینهای صمیمی هر یک را ترسیم می کنند.

 

اما فیلمساز احتمالاً هرگز باعث نشده است که جایی به سختی احساس ناراحتی در یک محل ، مهمان نوازی آن کند. از آنجا که در اینجا همه چیز چکه می کند ، عرق می کند ، مانند گل می لغزد ، مانند خون به پوست می چسبد ، مانند گزش پشه خارش می یابد. همه چیز بیش از حد پر سر و صدا است (انفجار مسلسل در فاصله دور) یا خیلی خفه است ، صدایی که درهمهمه جنگل خفه می شود. برای اهلی کردن این منطقه ناشناخته ، گیوم نیکلو ، و گروه فیلمبرداری او که حدود پنجاه و نیم نفر از مردم فرانسه و ویتنام بودند ، روش خود را دارند: که بدیهی نیست. این یک فرهنگ بسیار قوی است که به شما حمله می کند و خیلی سریع ، شما باید سعی کنید که مبارزه نکنید ، به ویژه 

در جنگلی که آب و هوا نقش بسیار مهمی دارد و جنبه ظالمانه و خون آشام آور باید شما را همراهی کند و به فیلم اجازه دهد ریتم خاص خود را پیدا کند. شما باید اجازه دهید که خود ، چه در دره مرگ ، چه در مغولستان و چه در یک جنگل ، مورد هجوم شما قرار گیرد. این اوقات کمی سخت است ، زیرا شما باید با گرما ، پوشش گیاهی ، جمعیت حیوانات جنگل کنار بیایید ... "یک تجربه به سبک هرتسوگ ، دوره آگوئر ، خشم خدا یا فیتزکارالدو؟ نه چندان دور: «این یک تجربه فیلم به اندازه یک فیلم است. باید تخلخل دائمی بین آنچه به عنوان یک تجربه انسانی تجربه می کنیم و فیلمی که می گوییم وجود داشته باشد. هنگام تیراندازی در جنگل ، مهمترین چیز این است که سریع به عقب برگردید زیرا ممکن است هنگام بازگشت به آنجا یا عدم انتخاب فرد انتخابی ، دیگر مکانی که دو روز زودتر دیده اید وجود نداشته باشد. ما باید با این قاعده سازگار شویم ، این است که هیچ قانونی وجود ندارد. هیجان انگیز است اما نیاز به لذت بردن از محدودیت دارد. "

بدن خراب و شمارش می شود
محدودیتی که باید در شکل فشرده فیلم تأثیر بگذارد ، که فقط موارد ضروری را در خود نگه می دارد: عکسهای ثابت و کشیده که بطور کلینیکی بقایای ویران شده را ضبط می کند ، سایر موارد بی صدا که صدای جنگل جایگزین کلمات غایب می شود. در تصویر فقط ترس از غیرنظامیان و سربازان را نگه دارید ، بدن آنها در اثر اصابت گلوله یا کمبود (جنس ، غذا ، راحتی) ، فقط درک و منطقی بودن واقعیت را حفظ می کند. در پایان جهان ، هیچ سکانس چریکی مانند یک نمایش عالی فیلمبرداری نشده است. فقط نکات جنگ باقی مانده است: زخم های شکاف دار ، اندام های آتروفی شده ، سرهای بریده ... بدون افتادن در زیبایی شناسی مقدماتی خشونت ، نیکلو از درگیری ها به عنوان یک درگیری آلی فیلم می گیرد. "به هر حال جنگ کثیف است. جنگ مناسبی برای من وجود ندارد. به خصوص در آن زمان که بسیار بیشتر به چشم می آمد و بیشتر جبهه ای بود. او وحشی است. سلاح هایی که ما استفاده می کنیم تقریباً سلاح های غوغا هستند. این نزدیکی به وحشت قابل توجه تر است ... "، قضاوت درباره این فیلمساز.

در میان هرج و مرج ، نگاه آبی سفت و سخت تاسن / اولیل مانند سکانس ابتدایی چندین بار به دوربین خیره می شود. سرباز فرانسوی که تنها روی یک نیمکت نشسته و دستانش را روی زانوها قرار داده بود ، پس از چند ثانیه صورت خود را بالا آورده و چشمانش را مستقیم به ما ثابت می کند. در یک جلوه آینه ای ، آخرین صحنه فیلم همان تصویر عقب را مشاهده می کند. اول نگاه او به سمت ما خواهد بود ، و سپس آن حرکت معکوس سر او به سمت خمیدگی پاهایش ، که حالا صورتش توسط موهای سیاهش پاک می شود. گویی اساساً همه چیز در این درد است ، بازتاب ناراحتی خود ماست.

- فیلم هفته: 22 ژوئیه UTOYA -

- فیلم هفته: 22 ژوئیه UTOYA -
هر تابستان ، در جزیره کوچک اوتویا است که اتحادیه کارگران جوان نروژ برای تبادل نظر پیشرفته ترین ایده های خود ، غوطه ور شدن در فضای سبز ، معاشقه ، ایجاد آتش سوزی برگزار می شود ... اما امروز- در آنجا ، آنچه به نظر می رسد یک زمین فیلم نوجوان نوردیک گونه گلگون است ، به یک کابوس تبدیل می شود. و به سختی کسی می تواند جیغ آنها را بشنود. اریک پوپه از این فاجعه فیلمی بی امان و خنک کننده می کشد.
بازسازی فوق واقع گرایانه قتل عام در 22 ژوئیه 2011 توسط آندرس بریویک در جزیره اوتویا در نروژ که منجر به قربانی شدن 77 قربانی و ضربه زدن به یک کشور شد ، فیلم جدید اریک پوپه اولین خواهد بود ، و این ناراضی است ، از زاویه سیاسی ، اجتماعی و نمادین دیده می شود. ما آن را قضاوت خواهیم کرد ، آن را تجزیه و تحلیل خواهیم کرد ، تجزیه خواهیم کرد و با توجه به مسائل اخلاقی مطرح شده یا در پرتو یک رویداد اخیر که کم و بیش ناخوشایند به آن پیوند خواهد خورد ، در مورد آن تجدید نظر خواهیم کرد. و بدیهی است که ما در نقل و انتقالات کار پل گرینگراس ، که امسال نیز در 22 ژوئیه نسبتاً رنگ روشن (که در پاییز در نتفلیکس منتشر شد) به موضوع پرداخته است ، نقل قول نخواهیم کرد ، اما بیش از هر چیز دیگری ، کمی بیش از پانزده سال پیش ، یکشنبه خرد کننده خونین ، مدل بی نظیر ژانر.
سپس خواهیم دید ، و این شرم آور است ، تمرینی به سبک. این را احتمالاً قبلاً می دانید زیرا اینها مواردی است که هم اکنون از همان ابتدا در پنجه های شما ریخته می شود ، مبادا علاقه شما در مقابل فیلمی که وقایع ناخوشایند را به زبان نوردیک بازگو می کند ، خیلی زود کسل شود. ، که اوتویا ، 22 ژوئیه از یک سکانس منفرد تشکیل شده است. ما با گول زدن در گردنه تور فنی را تحسین خواهیم کرد یا مصنوعی را که طعم تماشاگر را برای عملکرد در زمان مناسب تر برای متواضعانه برانگیخته است ، به شدت تحریک خواهیم کرد. ما فراموش خواهیم کرد که به یاد داشته باشیم که ساخت یک سکانس و ساخت یک فیلم دو چیز متمایز است (اگر واقعاً لازم است ، ویکتوریا توسط سباستین شیپر را ببینید) ، اما خوب قبول خواهیم کرد که انتخاب در اینجا است. مفاهیم فضا و زمان به همان اندازه که مسلط هستند ، اهمیت خاصی در آنچه که فیلم می گوید و در تأثیری که می خواهد ایجاد کند ، دارند (جزیره اوتویا فقط 500 متر طول دارد و قتل عام در کل کمتر از 70 دقیقه طول کشید).

 
بیایید در جنگل سرگردان شویم ...
سرانجام خواهیم دید ، و جای تأسف خواهد داشت که این همه مدت صبر کنیم تا به آنجا برسیم ، یک فیلم. فیلمی که هنگام ترک تئاتر آن را رها نمی کنید ، که هرگز واقعاً آن را ترک نمی کنید ، که علی رغم دست و پا چلفتی ، کمی پوسیدگی و سرایت روی چکمه های شما را مانند علامت یک دست برجای می گذارد. پشت گردن مرطوب و یخ زده است. اوتیا ، 22 ژوئیه ، خشک ، بی رحمانه ، کینه توز ، کارت واقعیت را تا حدود پایدار بازی می کند ، و کاملاً درخشان از دام باج گیری احساسی و تقدس شخصیت های آن جلوگیری می کند (برخی از آنها آشکارا به عنوان احمق معرفی می شوند به پایان رسید) به لطف برخی سوگیری های روایی و زیبایی شناسی (بریویک هرگز روی صفحه ظاهر نمی شود ، مرگ ها در خارج از صفحه اتفاق می افتد). البته ، اینجا و آنجا چند سرگردانی وجود دارد و تقریباً می توان از پاپ کینه داشت که فقط ما را تکان داد جایی که می توانست به راحتی ما را خراب کند. اما در حال حاضر آن را دارید: چه کسی امروز می تواند چنین موضوعی را حل کند ، آن را چنین فیلم سازش ناپذیری و خفقان بسازد و در عین حال با چنین انرژی تزریق کند؟ از آنجا که فراتر از موضوع آن ، اوتویا ، 22 ژوئیه یک فیلم اغلب الکتریکی است ، جایی که می توانید چیزی شبیه به قدرت ، حسادت ، حتی نوعی طراوت را احساس کنید. ممکن است به نظر ناسازگار باشد. به حدی که به سختی جرات اعتراف به آن را خواهیم داشت. و این احتمالاً ناراحت کننده ترین قسمت است.

نقد و بررسی فیلم White trash VS zombie: Dead Shack

نقد و بررسی فیلم White trash VS zombie: Dead Shack
بررسی ها | 01/06/2018 | توسط کوانتوم تارانتینو

شما می دانید - البته بله - وقتی در فیلم های ترسناک شخصیت ها ناگهان مانند یک سفیه های کامل رفتار می کنند؟ چه زمانی ، پس از اولین اقدامی که آنها را به عنوان افرادی توصیف می کند که بالاخره توانمند و دارای تحصیلات متوسط ​​هستند (البته در آمریکا) ، تصمیمات واقعا ناکافی برای نیازهای روایی را شروع می کنند؟ و شما با تمام تعلیق عدم قابلیت انعطاف پذیری که توانایی آن را دارید ، دستانتان را به موهایتان نگاه کنید و نظر دهید "خوب ، اما این کمی بیش از حد است"؟ Dead Shack محدودیت های زیادی دارد و مطمئناً جایزه اصلی ترین فیلمنامه یا ظریف ترین صحنه پردازی را از آن خود نخواهد کرد ، اما باید پذیرفت که گاو نر را شاخ می گیرد و با ظرافت خاصی این مشکل را حل می کند: شخصیت های آن واقعا احمقانه هستند.

راجر 40 ساله مست و بی شکل است که کاملاً صریح پذیرفته است که پدر خوبی نیست و بنابراین با هر الیاف بدن تلاش می کند تا یک پدر خونسرد باشد. لیزا آخرین همسر دوست داشتنی مشکوک است ، او قصد ندارد برای فرزندان راجر مادری کند و همه آنچه که او در طول فیلم می گوید در مورد خماری است یا نمی خواهد هوشیار باشد. کالین ، پسر کوچک ، پرتره نوجوان خوش پوشی است که انگشت در بینی و دستی در شلوارش دارد ، نقش معمول اوایل کار جونا هیل. تابستان ، دختر بزرگ ، بدون شک درخشان ترین لامپ درخت شجره است ، اما واقعیت کسالت و عصبانیت او از دنیا به راحتی خرد می شود. جیسون ، بهترین دوست کالین ، درون گرا و کمی عجیب و غریب ، خانواده اش به حدی گنده است که ترجیح می دهد با خانواده کالین معاشرت کند ، به این گروه پیوست. اگر در این شخصیت ها فقط یک بارقه هوش وجود داشته باشد ، از آن برای شوخی و توهین به یکدیگر استفاده می شود ، مطمئناً تصمیم گیری عاقلانه در هنگام بداهه نوازی برای تعطیلات در خانه ای منزوی در وسط جنگل نیست (ارزان ترین راجر مشتاق است به این نکته اشاره کند که در Craigslist وجود دارد) ، خیلی کمتر وقتی معلوم شود همسایگان آنها یک خانواده زامبی هستند.
بعد از 10 دقیقه می خواستم همه آنها را قبول کنم.

خانواده جدید من

رابطه من با فیلم های زامبی پیچیده است و منظور من از "پیچیده" این است که من از آنها متنفرم. سالانه 360 نسخه بیرون می آید ، همه آنها یکسان و به طور متوسط ​​غیرقابل کنترل هستند ، گویی کل ژانر یک گذر غول پیکر برای افراد بدون استعداد است ، "هی ، انجام آنها آسان است ، این بدان معناست که ما نیز باید یکی را انجام دهیم!". نه ، شما مجبور نیستید شما می توانید - اگر ایده ای دارید ، اگر توانایی کمی دارید ، که به طور منظم اتفاق نمی افتد و تخمین زده می شود که طی 10 سال تعداد افرادی که یک فیلم زامبی ساخته اند بیشتر از کسانی هستند که یک فیلم زامبی دیده اند. صرف نظر از همه اینها ، در یک منظره پر از نوابغ متقاعد شده اند که آنها در حال بازنویسی قوانین ژانر هستند (به آن توجه کنید ، در حال حاضر فیلم های زامبی فقط از فیلم های زامبی صحبت می کنند) ، Dead Shack مستقیماً به راه خود ادامه می دهد ، هیچ کس سعی نمی کند شما را متقاعد کند که بالای کلاس باشید و بیش از هر چیز به یاد می آورد که نکته اصلی فیلم های زامبی صحبت کردن در مورد چیز دیگری است ، با زامبی هایی که در پس زمینه هستند ، به عنوان نوعی پایه راه رفتن ، عمل ، که هرگز واقعا مربوط به آنها نیست.

بنابراین ، Dead Shack چندان به رومرو نگاه نمی کند ، بلکه بیشتر به جو دانته ، کلمبوس یا اسپیلبرگ نگاه می کند که سرگرم کننده بود: این یک فیلم درباره خانواده است ، فیلمی که شما انتخاب می کنید و فیلمی است که در آن گیر کرده اید و خواسته یا ناخواسته مدیون آن هستید. لطفاً و باید از آنها محافظت کنید (که هم در مورد خوبها و هم در موارد بد وجود دارد) ، با یک طرح فوق العاده کلاسیک که در لحظه ای به اوج خود می رسد که بچه ها باید امور را به دست خود بگیرند و بزرگسالان را نجات دهند. این یک کمدی ترسناک است که هرگز واقعاً ترسناک نیست (و امتحان نمی کند) اما با زمان بندی کمدی خارق العاده ای دارد. او بودجه بسیار کمی دارد ، اما کلاس آن را دور می زند (دو جالب ترین و موفق ترین صحنه ها صحنه هایی است که اکشن در خارج از صفحه اجرا می شود!). او وقت خود را برای توضیح دادن یا ایجاد یک اسطوره تلف نمی کند ، او به توانایی بیننده در درک آنچه که اتفاق می افتد متکی است و 80 دقیقه تقسیم خود را صرف نوشتن شخصیت می کند. مانند پانک سریع ، دست و پا چلفتی ، ناآگاهانه و ساده است - اگر به دلیل زیبایی ناپذیری موج بخار و منظره صوتی الکترو مستقل نبود ، به راحتی می توانست برای یک گوهر فراموش شده مستقیماً به نوار ویدئویی دهه 80 منتقل شود.

مدیر آن ، پیتر ریک (که به نظر می رسد اسمی است که کسی شروع به نوشتن کرده اما توپهایش را نیمه تمام شکسته و او را همین طور رها کرده است) ، یک کانادایی مجهز است که قبل از این فقط دو سریال کارتونی ساخته است. متحرک؛ بدیهی است که در انیمیشن و جلوه های ویژه تخصص دارد ، اما از همین حالا می توانید ببینید که او چیزهای خود را حتی در پشت دوربین می داند ، و به عنوان اولین ویژگی ، Dead Sh